Alfred de Vigny의 ｢늑대의 죽음｣을 통해 본 고통의 승화

A. de Vigny emploie dans La Mort du Loup le passé composé, qui, selon Benveniste, est un temps du discours convenable pour raconter un récit autobiographique. Nous essayons donc de révéler un discours psychologique dissimulé sous l'histoire apparente de la chasse du loup. Quant au décor de paysage, la lune enflammée, les nuages, les bois noirs et la girouette en deuil pourraient refléter l'état d'esprit du poète tombé dans une situation difficile : mort de sa mère, rupture avec sa maîtresse, Marie Dorval, de plus, abandon du projet de Daphné, conçu dans l'enthousiasme cinq ans plus tôt. Quant aux personnages, ‘je-narrateur’ émergé hors du ‘nous- chasseurs’ admire le loup mourant comme l'exemple d'un courage silencieux. Le Loup, à son tour, entouré de fusils des chasseurs, cloué au gazon par leurs couteaux, évoque l'image de Jésus ou un saint auréolé. Nous essayons ainsi de supposer que le Loup est l'idéal du moi dans lequel serait projeté le père de Vigny, mourant “sans se plaindre, héroïquement.” Et le moi de Vigny serait le narrateur- chasseur qui, tout en faisant un pacte avec les animaux serviles, est profondément ému de la leçon du Loup : Gémir, pleurer, prier est également lâche. Fais énergiquement ta longue et lourde tâche. Pour un poète, “la longue et lourde tâche”, ce serait d'écrire des poèmes. Vigny dit, “C'est une saignée pour moi que d'écrire quelque chose comme La Mort du Loup.” Nous pouvons considérer son écriture comme une volonté thérapeutique de guérir sa blessure reçue de la dureté de la vie. De plus, dans le cas de Vigny, l'art d'écrire, c'est un travail qui crée “le miroir magique de la vie, plus beau qu'elle-même”. Mais si la poésie est “le miroir magique”, c'est pour cacher sa faiblesse et rêver de ses grandeurs. Pour Vigny, la poésie n'est pas seulement un moyen de s'exprimer, mais également celui de se transformer et de se remanier.