영화와 감성

Cinema and Emotion

발터 벤야민의 근대성에 대한 사유 이래로 매체와 인간의 관계에 대한 여러 성찰이 이루어져 왔다. 이 논문은 벤야민의 문턱의 사유에 입각해 영화 장치를 둘러싼 영화적 정서 경험의 특이성을 검토하고 있다. 우선 19세기 다양한 사상가와 그들의 시각장치를 분석하면서 조나단 크래리의 논의를 살펴보고 있다. 그에 따르면 19세기의 시각을 둘러싼 담론의 특징이 세계나 사물에 대한 모방적 현실주의로부터 신체적 현존의 체험성이 중요한 주제로 등장하였고 여기서 주체는 주관적 유동성의 주체로서 정의되어 진다. 이러한 그의 사유로부터 논문은 영화 경험이 신체의 강렬한 정서적 참여를 동반하는 효과를 불러일으키고 있음을 역시 주목하고 있다. 그런데 이러한 영화적 경험의 강렬한 정서의 즉각성을 주장하는 안느 루서포드의 주장은 감각하고 정서화하는 신체 자체의 경험을 절대화하고 있다는 점에서 논문은 비판적인 입장에 서고 있다. 여기에서 영화가 던져주는 특이한 정동의 힘과 사유의 관계를 베르그송의 시간성의 입장에서 해석하는 질 들뢰즈의 사유의 중요성이 등장한다. 그의 시간－이미지는 쉽사리 표준적 감동을 규범화하는 행위 이미지로 나아가지 않는 내적, 무의식적 이미지이다. 그 속에서 자극과 반응위주의 영화로부터 벗어난 관객의 영화 경험은 쉽사리 언어화되지 않는 묘한 정서적 충격을 부여받고 세계와 인간의 관계에 질문을 던지게 된다. 논문은 영화 매체가 한편으로는 강렬한 자극과 반응 위주의 신체적 경험을 수반하는 위험성과 동시에 영화 이미지가 밀도 있는 정서가 동반된 사유가 부여되면서 세계와 인간에 대한 진지한 성찰로 나아갈 수 있는 가능성을 동시에 지니고 있음을 해명하고 있다.

Since Walter Benjamin asked the questions on the modernity, many thinkers examine the complex relation between media and man. In histories of cinema, the study of optical apparatuses falls under the category of "pre-cinema". The inquiry developed here attempts to displace the perspective of geneological history. This hypothesis engages with the work of Jonathan Crary who make claims about the apparatuses of vision. The purpose of Crary is to show the transformation of the model of subject -observer and the constitution of a new mode of vision. This vision is characterized by the experience of the physical presence unlike the disembodied subject (the vision of the Renaissance). According to him, the constitution of a new subject defined by its emotional body and by its mobility. By referring to the work of Crary, we examine that the film experience is characterized by the effect of the intense participation. We also examined the work of Anne Rutherford which claims visceral immediacy of cinematic experience. But his argument is not acceptable, because it has privileged excessively experience of the body. In this context, it would be necessary to see the thought of Gilles Deleuze. This one, by interpreting the thought of the temporality at Bergson, reveals the relation between the singular strength of affect and the thought . The time-image of Deleuze is the image of the insistence and of the inconscient contrary to the action-image. It proposes the singular experience in which the spectator receives an emotional shock, difficult to say. This experience is outside the chain of action－reaction. The time-image, as the carnal experience, reminds us the link between the human being and the world. Finally, we need the thought of threshold in the question on the relation between cinema and affect.