추사 김정희 연구자료의 고찰과 제언

Analysis of the Previous Literatures of Kim, Jeonghee and Suggestions

秋史 金正喜(1786.6.3-1856.10.10)는 思想&#8901;學問&#8901;詩&#8901;書&#8901;畵&#8901;文 등 인문학 전반에 걸쳐 조선후기를 대표하는 사상가이고 학자이며 예술가이다. 추사의 예술과 추사일파를 공부하지 않고 조선후기 예술사를 논할 수 없음은 분명한 사실이다. 따라서 본 논문은 그동안 수많은 학자들이 일궈놓은 추사연구자료 중 수집된 총 814건의 자료를 연대별&#8901;분류별&#8901;저자별로 구분하여 통계화 하였다. 그리고 320여 건의 내용을 검토하여 다음과 같은 결론을 얻었다. 추사는 聖人의 道를 실천하기 위하여 存古에 뜻을 두고, 사상&#8901;문학&#8901;예술 등 모든 방면에서 훈고와 고증을 바탕으로 실사구시적인 방법을 통하여 객관성을 견지하면서 근원을 찾아간 학자이자 예술가임을 알 수 있었다. 유가의 德에 중심을 두고 불가와 노자&#8901;장자, &#61440;주역&#61440;에 이르기까지 모든 사상을 아울렀다. 또한 공허한 이론에 머무르지 않고 예술로 승화시켰다. 서예에서는 眞本 왕희지첩이 없는 시대적 상황의 문제점을 인식하고 왕희지의 眞髓를 찾기 위해 시대를 거슬러 올라가 漢隷(특히 西漢隷)에서 추사체의 정수를 얻었다. 회화는 동기창의 정통파 화법과 양주팔괴의 개성을 흡수하였다. 문학론은 한마디로 성인의 도를 담는 그릇의 개념으로, 躬行으로서의 문학론을 주장하였다. 詩에서는 성령&#8901;격조&#8901;신운설 등에서 장점을 취하여 치우침이 없는 품격을 형성하였다. 그이 학문과 예술은 성인의 뜻을 실천하는 “躬行”에 있었고, 모든 방면에서 “一致의 경지”를 이루었다. 그것을 추사 작품에서 채용한다면 “不二의 경지”라고 여겨진다. 그러므로 추사의 인생을 드러낸 것은 <歲寒圖>이지만 추사의 모든 것을 종합한 경지의 작품은 <不二禪蘭圖>가 아닐까 한다. 더불어 본 연구과정에서 기존의 학자들에 의해 제기되었거나 논자가 인식한 문제점들에 대하여 몇 가지 제언하고자 한다. 첫째, &#61440;완당선생전집&#61440;의 定本化 문제이다. 정본화 작업을 진행할 때는 반드시 타인 저작물의 竄入에 대한 심도있는 논의를 거쳐 추사의 의도가 드러날 수 있도록 해야 할 것이다. 둘째, 작품의 진위여부에 대한 연구이다. 작품의 진위여부를 밝힐 수 있는 감정 키워드 구축이 필요할 것이다. 즉 내용과 印章에 대한 고증이 반드시 이루어 져야 할 것이다. 이를 위해 추사의 인장을 검증할 수 있는 방계자료의 수집이 절실히 요구된다. 더불어 진품을 토대로 한 추사연구가 진행되어야 할 것이다. 셋째, 총체적 예술관에 대한 이해와 중화개념의 재인식문제이다. 추사 서화의 奇怪와 모화성에 대한 언급은 추사의 예술을 총체적으로 관찰하지 못한 단편적 인식에서 비롯되었음을 알 수 있었다. 따라서 종합적인 이해가 요구되며, 추사 시대에 형성되어 있던 보편 문화로서의 “중화”의 개념에 대한 재인식이 요구된다. 넷째, 자료의 발굴과 규명이다. 금석문과 필사본 및 서화작품의 발굴과 방계자료의 발굴이 이루어 져야 하며, 기존에 발굴된 저작물과 작품에 대한 규명도 시급하다. 다섯째, 추사관련 자료의 데이터베이스화 구축이다. 추사 작품에 대한 공론화를 통하여 보다 차원 높은 연구가 진행되고, 진위를 구별할 수 있는 기준을 마련할 수 있기를 바란다. 또한 학제간 교류 연구를 통해 한 방면에 귀속된 연구로 인해 파생되는 인식의 문제들이 재고되기를 희망한다.

Kim, Jeonghee (June 3, 1786 &#8211; October 10, 1856), courtesy name Chusa, was a prominent philosopher, scholar and artist who represents the later period of Joseon Dynasty in the entire humanities including philosophy, learning, poetry, writing, painting and literatures. It is almost impossible to discuss the artistic history of the period without learning his achievement in arts and those who followed him. For this reason, this study analyzed total 814 literatures collected among the researches about him conducted by numerous scholars, and statistically categorized them by period, classification and author. Among them, about 320 literatures were reviewed and the following is the result of the review. Chusa Kim, Jeonghee was a scholar and artist who followed the teachings of Confucius and tried to find the fundamental truth while maintaining an attitude to put stress on facts and objectivity based on the interpretation and evidenced-based study in the area of the humanities including philosophy, literature and arts. He embraced the thought of Buddhism, Lao-tzu, Chuangtzu and [the Book of Changes] based on the virtue of Confucianism. He sublimated what he learned into arts rather than being obsessed with empty theories. In the area of calligraphy, since he understood the problems occurred because there were no genuine works of Wang Hsichih remaining at that time, he traced the history of calligraphy to find the essence of Wang Hsichih’s calligraphy until he found Hanye (漢隸: A type of calligraphy created in Han Dynasty) and was able to achieve his unique chirography from it, in particular, Seohanye (西漢隸). As for painting, he is considered to have acquired the authentic techniques of Tung Chi-chang and the characteristics of Eight Eccentrics of Yangzhou. As for literary theory, considering literary as a bowl used for containing the teachings of sages, he insisted the importance of the continuous efforts to practice the learning. He also achieved elegant and well-balance poetry by adopting the good features from three prominent poetry theories: Spirit and Mind (性靈說), Literary and Artistic Style (格調說) and Dignity and Cadence (神韻說). One of the most fundamental values in his learning and arts was to continuously practice what he learned and realized; he was able to achieve “the state of consistency (一致)” in every aspect. It can be also described as “the state of no difference (不二)” as he mentioned in his work. For this reason, although Sehando <歲寒圖: a painting he drew during his exile in Jeju Island> is considered to reveal the essence of his life, it would not be wrong to say that the stage he ultimately reached through his entire life was clearly reflected in Buliseonnando <不二禪蘭圖: a painting of orchid>. In addition, this study intended to point out some issues that have been presented by other researchers or I have recognized. The first issue is related to the determination and selection of the genuine works created by him for the [Complete Collection of Wandang]. The collection must correctly show what Kim, Jeonghee intended to express. For that, thorough and in-depth review and study are required to find out if any works produced by other people have been included. The second issue is about the study to verify the authenticity of his works. It will be necessary to build the keywords for appraisal. In other words, the authenticity of the contents and seals must be examined thoroughly. The collection of collateral data required for the authentication of his seals and further researches on him based on original works created by him are two most important matters to be done among other things. The third issue is related to understanding of his artistic view in general and recognizing the notion of Junghwa Ideology (Sinocentrism) correctly. The criticism of being strange (奇怪) and admiration for Chinese culture was based on fragmentary understanding of his arts.