프랑수아 오종 François Ozon의 작품에 나타난 ‘죽음으로의 여행

Le Voyage vers la mort chez Francois Ozon

Après le choc de la Nouvelle Vague, les jeunes cinéastes après 1990 donnent présentement son identité au cinéma français en même temps que son image esthétique. D'autre part, les hommes fragiles et face à la mort hantent souvent ce jeune cinéma. Certains films français sortis après 1990 expolrent la thématique de l'attachement au passé, des rapports familiaux au-delà des pertes, du temps et des disparitions. Parmi ces jeunes cinéastes français, François Ozon traite ce sujet sensible avec constance dans sa prolifique filmographie. La majorité de ses films proposent toujours une des variation sur le thème de deuil et ses personnages tracent souvent aux spectateurs leur itinéraire vers la mort. Enfant terrible du cinéma français, ce réalisateur atypique n'hésite pas concilier les genres et les thèmes même les plus distincts. Dans son univers cinématographique, le thriller et la comédis musicale se croisent de même que la joie, la peine, le fantasme, la réalité, la mort et la vie se mêlent. Sous cet angle, le partage spatial du monde dans ses films ne peut pas pouvoir durer. Ainsi, dans ses films, la ville suce ède à la nature sauvage comme les eaux de la piscine à la mer. Le parcours psychologique des personnages fait îndissociablement le lien entre les deux lieux et moments différents. La mort, inspiratrice de tous les tourments de ces personnages se représente sous le signe de la manque, de la vide ou de l'absence. Ainsi, la mort qui tend à perdre sa réalité, apparaît aux personnages comme une sorte de révélation. Avec les thèmes provocateurs, notre cinéaste qui est toujours entre psychologisme et fantastique, amènent aux spectateurs croire l'impossible, Il réussit à rendre tangible, au point que nous pourrions presque la toucher, cette frontière entre la vie et la mort.