시적 공간 분석을 통한 바로크의 상상력 연구

Etude sur l’imagination baroque dans l’espace poétique - analyse de 〈La Solitude〉 de Saint-Amant -

〈La Solitude〉 de Saint-Amant se divise en trois parties dans le niveau de l’espace poétique. La première partie est l’espace inhumain où le poète décrit les forêts, les arbres. les monts, les torrents, et les marécages. Ce sont les paysages terrestres. Ces espaces dans le poème se remontent à ceux de la Création de l’univers liée “à la nativité du Temps” et “aux premiers jours du l’Univers”. Ça existe aussi dans le temps et l’espace du absolu. C’est parce que le poète imagine le mythe et la pastorale. Donc, dans 〈La Solitude〉 il y a deux niveaux de l’espace: l’espace mythologique ou imaginaire et l’espace réel. La dcuxième partie est l’espace humain, où le poète décrit “la decadence de ces vieux Casteaux ruinez” et “le cave”. Ces derniers sont les espaces artificiels crées par les hommes. Mais, le narrateur les met en scène en tant que l’espace détruit, déconstruit ou fragmenté. Le cave est aussi I’espace absolu de “Ia solitude”, où “le Sommeil aux pcsans sourcis enchanté d’un morne silence...dans les bras de la Nonchalence”. La troisième partie est l’espace inhumain où le poète décrit les paysages de la mer. Il met l’accent sur l’extrême contraste entre la mer de “l’ire” et la mer “la plus claire du monde”. Ces mers semblent “un miroir flottant”, construisent l’espace de la division d’abord et de la fusion ensuite à cause de la réflexion du soleil sur la mer. Donc, l’espace de 〈La Solitude〉 a la structure dialectique, la création, la destruction et la récréation. Nous avons examiné l’imagination baroque à la base de l’analyse de ces espaces poétiques dans 〈La Solitudc〉. Nous avons donc analysé la rhétorique de la contraste, l’esthétique de la surprise, la technique de la trompe l’oeil, la métamorphose de l’image qui est de l’eau, et l’hyperbole baroque. Mais aussi nous avons remarqué que Saint-Amant est le poète qui a offert un reflet plus fidèle de son époque selon à la fantaisie non bridée par les strictes traditions d’écoles classiques. Car, dans la conclusion de 〈La Solitude〉, ce qui est aussi l’esthétique baroque de Saint-Amant, le narrateur poétique parle de la poésie “pleine de licence, et d’ardeur”, des propos qui “me naissent en l’ame, sans contraindre la liberté. et de ”l’Art d’Apollon sans nulle estude.”