대중문화에서 음악의 존재방식

The Ontology of Music in Popular Culture

음악의 존재론은 대부분 ‘음악작품의 존재론’으로 환원되어 왔으며, 그 전형적인 물음은 “우리는 어떤 종류의 대상을 음악작품이라고 간주하는가?” 하는 형식으로 제시되어 왔다. 이 물음과 관련한 여러 상이한 철학적 입장들은 실재론적 입장과 유명론적 입장으로 나누어 볼수 있지만, 어느 쪽의 입장이든 이 논의가 서구 근대의 낭만주의적 음악 관념을 전제로 하고 있으며 서구 근대 음악이라는 좁은 외연에서만 타당성을 갖는다는 비판에서 자유로울 수 없다. 특히 20세기 이후 대중문화에서의 음악의 존재 방식을 고려했을 때 이러한 논쟁은 상당부분 그 의미를 잃게 될 수 있다. 실상 록음악과 같은 대중음악 양식의 경우 레코딩이라는 테크놀로지를 존재의 기반으로 삼게 됨에 따라 녹음된 소리 혹은 레코딩 그 자체가 음악작품으로 간주될 수 있으며 이 경우 ‘음악작품이란 무엇인가?’ 하는 물음은 이전과는 다른 방식의 답변을 요구하게 된다. 하지만, ‘음악작품’ 개념의 성립 자체를 부정하는 비서구 음악을 다룬다거나 대중문화의 좀 더 실천적인 여러 음악적 국면에 주목할 경우 우리는 대중음악을 고려한 존재론적 논의조차도 여전히 기존의 시각에 머물러 있음을 지적할 수 있다. 이에 따라 최근에는 인류학적 관점에서 ‘연행으로서의 음악’이라는 제안이 대두 되었는데, 이러한 관점에 따르면 음악은 더 이상 ‘음악작품/사물’이라기보다는 ‘연행/인간적 행위’로 간주된다. 대중문화에서 나타나는 탈근대적 징후들이 상당 부분 기존의 근대적 문화 국면을 통해 나타나고 있는 한, 음악 존재론은 전통적인 철학적 시각과 인류학적 시각 사이에서 절충적 관점을 요구한다. 비평의 대상으로서의 음악작품과 민족지 서술의 대상으로서의 음악적 연행을 동시에 살피는 존재론적 시각을 제시하는 것이 필요한데, 이는 비판적 음악문화연구를 위한 한 가지 과제가 될 것이다.

Musical ontology has, in most cases, been reduced to ‘the ontology of musical works’. Thus a typical question raised while dealing with the musical ontology is; “What kind of object do we see as musical work?” Various philosophical points of view regarding this question can be divided into two opposite positions, realism and nominalism. Neither of them, however, is exempt from the criticism that this ontological debate presupposes a specific modern Romanticist musical concept and can be relevant only in the limited context of European classical music. The validity of the debate may be lost for the most part especially when the case in question is ontological condition in the 20th or 21st century's popular culture. As for popular music genres like rock music, recorded sound or ‘recording’ itself could be understood as ‘musical work’ since the existence of popular music is based on the recording technologies. In this case, such a question as “what is musical work?” needs to be answered in a different manner. However, we could say that even a complementary or alternative ontological point of view considering both classical and popular music still confines itself to the traditional framework of musical ontology, when we examine the non-Western musical practice that negates the very concept of musical work, or the multifacetedness of musical activities in popular culture. This problem has recently led to discourse about ‘music as performance’ in anthropological perspective, in which music is seen as an ‘performance/human activity’ rather than a ‘musical work/thing’. Music in contemporary popular culture demands an eclectic position between the philosophical and the anthropological in musical ontological discourse, in that Post-modern symptoms of recent popular culture is developing, to some extent, in terms of preexisted modern cultural aspects. It is necessary to propose an ontological perspective examining both musical works as the object of criticism and musical performances as that of ethnographic description. This would be a task assigned to critical cultural studies of music.