미술교육에서 3D 모델링 기반 3D 프린터 활용 전망

Prospect of Utilizing 3D Printer based on 3D Modeling in Art Education

본 연구는 웹브라우저에서 3D 모델링 한 가상의 조형 이미지를 3D 프린터로 출력하여 실재(實在)의 공간에 옮겨 봄으로써 새로운 표현 방식을 탐색하고 미술교육과 연계하여 그 활용가능성을 알아보는데 있다. 이에 3D 모델링 프로그램으로 구글스케치업을 이용하여 조형 이미지를 구축하고 STL 파일로 변환한 후, 용융 적층 (Fused Filament Fabrication: FFF) 방식의 3D 프린터로 출력 제작하여 그 과정을 점검하였다. 그 결과 조형성과 재료 및 표현기법 등에서 몇 가지의 유의미한 사실을 확인 하였다. 다양한 매체의 활용이 학생들의 창작과정에 영향을 준다는 점을 고려할 때 3D 모델링을 통한 3D 프린팅은 미술교육에 또 하나의 새로운 가능성을 제시할 것이다. 본 연구는 3D 프린터 전문가와 미술대학 교수, 미술교사의 심층 인터뷰, 3D 프린팅 제작 스튜디오를 직접 방문하여 실제 작품제작을 한 연구자의 결과물 등을 포함하여 전개한다.

This study examines the prospects of utilizing 3D printer in art education and investigates new expressing ways by putting virtual formative images modeled on web browsers into real spaces using 3D printer. Thereupon, formative images are structured by 3D modeling program, ‘google sketchup.’ After they are converted into STL file type, making process is examined by printing them using ‘Fused Filament Fabrication: FFF.’ Based on the results, some significant facts were found in regard of formativeness, material and expressing methods. Considering the fact that utilizing a variety of media could make an impact on creating process of students, 3D printing through 3D modeling would suggest a kind of new potential to art education. This study includes in-depth interview with experts on 3D printer, a professor of art college and a teacher of art education and products of the researcher who visited 3D printing studio.