Ce qui retient notre attention par rapport au Misanthrope, reconnu pour le plus grand chef d’œuvre de Molière, c est qu’il y a pu donner l’impression d’avoir produit un comique apparemment paradoxal dit ‘pathétique’ avec son dénouement peu heureux au personnage central en défaite complète en matière de son amour et de sa vie sociale. On se demande alors dans quel but il a risqué d’encourir cette irrégularité dramatique aux yeux de ses contemporains, et comment il l’a justifiée au cours de la progression de l’action dramatique et de la construction du caractère comique des divers personnages. Il est intéressant de noter que l’idée de l’amour-propre peut servir à saisir le caractère spécifique et fondamental des comiques particuliers de chacun des personnage de la comédie dans la mesure où l’amour-propre est une sorte de personnage de théâtre qui agit sur leur comportement à leur profit par les artifices trompeurs, et, paradoxalement, finit par retourner contre ses personnages à force d’aveuglement et d’illusion de soi sur soi. Pour cette raison, les personnages de la comédie se comportent à l’encontre des leurs attentes d’être aimées et reconnues, non seulement de la part d’eux-mêmes mais aussi aux yeux des autres, bien qu’ils soient radicalement contrastés dans ce qu’ils poursuivent sous la conduite de l’amour-propre.
1. 서론 : 인간 혐오자 - 자애심의 희극성의 폭과 깊이
2. 교양 honnêteté의 이면의 풍자
3. 장세니스트적 경직성의 희화
4. 결론 : 인간 혐오자 - 자애심의 희극적 형상화화
(0)
(0)