즉흥연주의 상호텍스트성은 재즈 연주자들의 창작 및 연습 방식에서도 기인한다. 익숙한 화성진행의 새로운 곡이 필요했던 비밥 시대의 연주자들은 기존 곡의 화성진행 위에 새로운 선율을 만들어내는 방식의 창작활동을 하였으며, 특정 화성진행에 사용할 수 있는 다양한 선율 프레이즈를 숙지하는 것 또한 즉흥연주를 성공적으로 이끌어가기 위한 연주자들의 과제가 되어왔다. 이러한 창작 및 연습 과정의 특수성은 연주자들의 즉흥연주 텍스트들 사이의 연관성을 계속해서 만들어냈고, 이러한 이유로 재즈의 즉흥연주에서는 상호텍스트적인 특성이 두드러진다고 할 수 있다. 본 고에서는 재즈의 즉흥연주에서 나타나는 음악적 특성과 상호텍스트성에 대해 알아보고, 재즈의 즉흥연주를 하나의 텍스트로 보았을 때, 텍스트 안에서 다양한 방식으로 나타나는 상호텍스트성에 대해 고찰해봄으로써 재즈 즉흥연주에 대한 연주자와 수용자 모두의 이해를 돕고자 한다.
The intertextuality of an improvisation is derived from the practice of jazz players and the methods of creating jazz pieces. In the period of bebop jazz, players needed new pieces in progress of chords familiar. For this reason, they often undertook the creative activity that required producing a new melody in progress of chords of the existing music. It is, also an essential task to master phrases of various melodies that could be used for the progress of a melody in order to lead a successful improvisation. For this reason, the characteristic of intertextuality could be shown remarkably in a jazz improvisation. In this regard, the study is going to consider and analyze musical characteristics of a jazz improvisation and its intertextuality by classifying a great deal of intertextuality of the musical texts into two: 1)intertextuality in progress of chord and 2)intertextuality of melody, so that both players and accepters of jazz could understand about jazz.
1. 들어가는 말
2. 재즈의 즉흥연주에 대하여
3. 즉흥연주와 상호텍스트성
4. 재즈에 나타난 상호텍스트성 분석
4.1. 화성진행 상의 상호텍스트성
4.2. 선율 상의 상호텍스트성
5. 나가는 말