1970년대 뉴욕 브롱크스의 DJ들이 음반을 발굴해서 새로운 음악을 조합한 이후로 40년이 흘렀다. 브롱크스 선구자들의 영향을 받았든 아니든 샘플링은 현재 대중음악의 주요 음악 제작 기법인 동시에 아직도 논란의 대상이다. 여기서는 논란의 대상이 될 수 있는 미학적·윤리적·법적 논의를 배제하고 음악 적, 기술적으로 샘플링 기법을 논하고 분석 방법을 찾아 실제 음악의 분석에 적용해보도록 한다. 우선, 다양한 용도로 사용되는 영어 단어인 샘플링에 대한 용어적인 혼란을 정리하고, 샘플링의 역사를 간략하게 짚어보면서 음원 샘플링 기법으로 논의의 폭을 좁혀보았다. 기존의 음원 샘플링에 대한 연구에서 샘플링 기법과 샘플의 분류법에 대한 실마리를 찾았으며 이를 통해 음원 샘플링을 통해 제작된 쿨리오(Coolio)의 곡과 다프트 펑크(Daft Punk)의 곡의 샘플링 기법 분석에 적용하였다. 샘플링은 그 기법을 사용하는 음악가마다 다른 방식으로 구현되기 때문에 다른 두 양상의 곡을 분석한 것으로는 샘플링 기법의 일부분의 것만을 정리할 수 있었다. 하지만 향후 이 연구가 샘플링에 대한 음악적·기술적 연구의 발판이 될 것으로 본다.
It has been 40 years since the DJs of the Bronx, New York, in the 1970s, digged records to combine new music. Sampling, influenced by the Bronx pioneers or not, is currently a major music production technique for pop music, and is still controversial. Here, I exclude the aesthetic, ethical, and legal debate that may be controversial, discuss the sampling technique musically and technically, and try to find analysis methods and apply it to analysis of music made with sampling technique. I first summarize the terminological confusion of the word ‘sampling’, which is used for various purposes, narrowed down the discussion with the sound source sampling technique, and briefly reviewed the history of the sampling. In previous studies on the sampling, hints about the sampling technique and the classification of samples were found. This was applied to the analysis of sampling technique of Coolio’s music and Daft Punk’s music. Sampling is implemented differently for different musicians using the technique, so that only a portion of the sampling technique can be summarized by analyzing two different aspects of the songs here. This study will be a stepping stone for musical and technical research on sampling.
1. 들어가며
2. 샘플링, 음악 샘플링, 음원 샘플링
3. 음악 샘플링의 역사
4. 음원 샘플링 기법 및 분석
4.1. 샘플링 기법
4.2. 쿨리오(Coolio)의 <Gangster’s Paradise>
4.3. 다프트 펑크(Daft Punk)의 <One More Time>
5. 마치며