하드밥(Hard Bop) 스타일 재즈음악과 예술지각양식의 변화

Hard Bop Style Jazz Music and the Perception Change of Art: according to the Idea of Walter Benjamin’s The Work of Art in the Age of Technological Reproducibility

1950년대 등장한 하드밥 스타일 재즈는 쿨 스타일에 대한 음악적 대응이었는데, 이는 사회 전반에 만연해 있던 인종 및 위계갈등이 미학적으로 전면화 되는한 국면이었다. 백인 중심으로 전개되던 쿨에 대한 마케팅 전략, 음반 산업 및방송을 통한 음악예술의 대량 보급 및 그에 따른 대중의 예술지각양식의 변화가하드밥의 등장 배경이었다. 벤야민에 따르면 기술복제는 예술작품 아우라의 몰락을 가져오지만 대중의 지각양식의 변화 속에서 ‘동등한 것에 대한 감각’을 불러일으킨다. 이때 지배적 이념이 주도하는 정치의 심미화를 막고 예술의 대중적 정치기능을 지켜내는 것은 자기표현과 향유 및 비평을 예술가와 대중이 주도함으로써가능하다. 하드밥은 이러한 예술의 정치화를 인종 평등의 이념으로 승화시킨 대표적인 사례이다.

Being an musical reactivation of African-american musicians’ to sublate Cool Jazz, the emergence of Hard Bop in 1950’s can be regarded as defusing the racial and hierarchical conflict, which was prevailed in american society overall. Leaving aside the marketing strategy of targeting white middle class run by white music business, economic mass-oriented record industry and national radio stations provoked this style evolution and perception change of the contemporary mass to art. According to Benjamin, the technological reproduction era not only leads to the decay of the aura, but also gives rise to the ‘sense of the universal equality of things’ by changing the sense perception to artworks. To prevent aestheticization of politics by dominant ideology, and to preserve its substantial function artist and its mass have to take leading position in self-expression, enjoyment, and criticism. Hard Bop was an exemplar which transcend those risky changes to race equalitarianism by the politicization of art.