조선조 書論에 나타난 理氣論적 書藝認識

Recognition of calligraphy in the Joseon Dynasty’s calligraphy theory of ‘principle[Li] and material force[Qi]’

본 논문은 조선시대 서예이론에 나타난 음양론과 이기론 차원의 서예인식을 살펴보고, 이같은 사유가 영자팔법에 어떻게 적용되었는지를 살펴보고자 한 것이다. 이런 분석을 통하여 조선조 유학자들이 서예의 형이상학적 측면을 어떤 내용으로 어떤 예술로 이해했는지의 한 단면을 밝히고자 하였다. 하나의 획을 긋는 것에 담긴 음양론적 이해는 비록 이해한 관점에 따라 달리 이해된 점이 있지만 서예의 획을 음양의 원리로 이해한다는 점에서는 동일한 점이 있다. 어떤 획이라도 일음일양의 이치가 담겼다고 본다면 서예는 결국 일음일양의 이치가 담긴 획을 통해 대자연의 오묘한 원리와 그 원리에 입각한 현상 세계를 글자 형태를 통해 그 아름다움을 표현하는 예술에 속한다고 할 수 있다. 이것이 서예를 음양론의 관점에서 이해한 것에 담긴 의의다. 영자팔법에 대한 풀이는 실제 붓을 들고 글자를 쓸 때 어떤 원리에 입각하여 글자를 써야 하는 것과 관련된 가장 기본적인 사유가 담겨 있다. 따라서 영자팔법에 담긴 의미를 알게 되면 서예란 실제 어떤 철학을 근간으로 해서 전개된 것이며 아울러 점과 획 및 문자를 통해 무엇을 담아 표현했을 때 진정한 예술로서 자리 매김되는가 하는 점을 확실하게 알 수 있다. 아울러 한걸음 더 나아가 石之珩의 서예인식에서 볼 수 있듯이, 각각의 획을 긋는 것에 담긴 수양론, 정치론 등과 같은 점을 동시에 이해하고자 하다. 이런 점을 알게 되면, 왜 서예가 마음의 그림 이라고 하는 것도 알 수 있다. 결론적으로 서예인식에서 출발하면, 서예란 단순 문자쓰기를 통한 의사전달이나 다양한 사실을 기록하는 차원에서 벗어나 미학적 차원에서 논의될 수 있는 여지를 발견할 수 있다.

This paper aims to examine the yin and yang theory and the calligraphy recognition at the level of ‘theory of principle[Li] and material force[Qi]’ in the calligraphy theory of the Joseon Dynasty, and to examine how this reason was applied to ‘the eight representative strokes as contained in the character Yǒng’. Through this analysis, we tried to clarify a section of what kind of art the Joseon Dynasty confucian scholars understood the metaphysical aspect of calligraphy as. Although the understanding of ‘theory of principle[Li] and material force[Qi]’ contained in drawing a stroke is understood differently depending on the understood point of view. However, there is the same point in that the stroke of calligraphy is understood as the principle of yin and yang. If any stroke contains the principle of ‘one becomes yin and once becomes yang,’ calligraphy can be said to be an art that realizes the mysterious principles of nature through a stroke containing the principle of ‘one becomes yin and once becomes yang.’ In addition, it can be said that the phenomenon world based on the principle belongs to the art that expresses its beauty through the form of letters. Through this analysis, I would like to clarify a section of the metaphysical understanding of calligraphy by confucian scholars in the Joseon Dynasty. In addition, as can be seen in the calligraphy recognition of Seok ji-hyung, I would like to understand at the same time the theory of training and politics contained in drawing each stroke. Knowing this, you can also see why calligraphy is called a ‘picture of the heart.’ In conclusion, starting from calligraphy recognition, calligraphy can find room for discussion at the aesthetic level, away from the level of communication through simple writing or various fact records.