본 연구에서는 19세기 프랑스 문학가 공쿠르 형제의 미학을 『마네트 살로몽』과 『일기』에 나타난 화가 장-프랑수아 밀레에 대한 시각을 중심으로 고찰해 보았다. 프랑스 예술계를 다룬 소설 『마네트 살로몽』(1867)에는 동시대 화가들이 실명으로 등장하는데, 밀레는 “｢만종｣의 팔레트”를 가진 화가 크레상이라는 인물로 구현되었다. 당시에는 지금처럼 잘 알려진 작품이 아니었던 ｢만종｣을 통해 밀레를 표출한 것은 공쿠르 형제의 뛰어난 심미적 시각을 반영한다. 공쿠르의 『일기』에서는 보다 심도 있는 평가들을 찾을 수 있는데, 밀레는 1853년에서부터 그의 사후인 1895년까지 언급되었다. 밀레가 아직 유명해지기 전인 1853년 이미, 농부이자 화가인 면모에 주목하였다. 특히 1889년 ｢만종｣의 경매를 앞두고 총평을 하였는데, 밀레를 ‘천재적인 실루엣을 그리는 화가’라고 명명하면서 그의 유화보다 파스텔과 데생 작품의 가치를 부각시켰다. 이렇듯 밀레에 대한 평가를 통해서 시대를 앞서는 공쿠르 형제의 미학을 확인할 수 있다.
Cette recherche se propose d’analyser l’esthétique des frères Goncourt, écrivains français du XIXe siècle, dans le roman Manette Salomon et dans le Journal, en particulier à travers l’œuvre du peintre Jean-François Millet. Le roman Manette Salomon, paru en 1867, décrit le monde artistique français de l’époque où sont conviés, sous leur véritable nom, des peintres contemporains tels que Théodore Rousseau et Camille Corot. Quant à Jean-François Millet, il s’incarne dans le personnage du peintre Crescent qui a “la palette de L’Angélus”. Le choix de ce tableau pour évoquer Millet est remarquable d’autant plus que L’Angélus n’avait pas encore acquis la notoriété actuelle. De ce fait, le regard esthétique des Goncourt est un révélateur important de l’époque. Dans le Journal, les Goncourt portent des jugements plus directs et plus approfondis. Millet y est mentionné de 1853 à 1895. Dès 1853, ils mettent en valeur l’aspect de la paysannerie que le peintre met en scène. Plus particulièrement en 1889, année de la vente historique de L’Angélus, et avant cet événement, au lieu d’admirer cette peinture, ils mettent l’accent sur le travail du dessin et du pastel de Millet qu’ils qualifient de “silhouetteur de génie”. Cette qualité de Millet, souvent négligée à l’époque, est appréciée de nos jours. Ainsi à travers leur regard sur l’œuvre du peintre, on peut constater que l’esthétique des frères Goncourt était en avance sur leur temps.
1. 들어가는 글
2. 『마네트 살로몽』을 통해 본 19세기 프랑스 화가들
3. 『일기』에 나타난 밀레
4. 나오는 글
참고문헌