예술교육정책을 위한 미국연방예술기금 운영에 대한 연구

An Analysis of Arts Education Policy by the National Endowment for the Arts

본 연구의 목적은 미국 예술교육지원정책의 주관 기관인 미국연방예술기금의 예술교육분야의 정책목표와 주요 프로그램을 분석하고 대안을 모색하고자 하는 것이다. 이 연구를 통해 정부와 교육, 정책과 예술, 예술과 교육과의 관계에 대한 인식차이가 정부의 예술교육정책에 반영되는 과정을 살펴보았다. 연구의 결과로 미국의 예술교육정책이 문화정책의 일부분으로서 1960년대 이후 발전되어 왔으며, 기구 운영의 변화와 예술교육정책의 우선 목표의 변화를 함께 반영하여 변모한 것을 발견하였다. 역사적인 사례에 대한 선행연구 분석과 지원액수와 건수에 대한 실증연구 결과를 통해 공교육에서 사회교육으로 확장되는 예술교육프로그램의 정책목표 변화를 찾을 수 있었다. 구체적으로 프로그램의 운영에서는 교육현장에 대한 고려가 예술가에게 요구되었고, 예술교육계와 지역사회와의 적극적인 연계프로그램 개발을 위해 사회교육과 공교육의 차원에서 동시에 논의하는 것이 필요하다.

This study seeks to analyze the objectives and implementing programs of arts education policy by the National Endowment for the Arts. The purpose of this study is to find the factors of evolution of arts education policy in relationship between government and arts education. The differences between government and arts, and arts and education has affected the arts education policy. The method was to use historical analysis and the results of grant allocations of NEA from 1995 to 2002. The findings include expanding objectives of the policy from K-12 to life-long education, growing needs of partnership among art, arts education and local community. The recommendation for the program suggests participating artists' teaching workshop.