王维诗歌画家视角下的审美观照

Aesthetic Contemplation of Wang Wei’s Scenery Poetry from the Painter’s Perspective

역대로 문단에서는 왕유의 시를 “시 속에 그림이 있고, 그림 속에 시가 있다”고 평가하고 있지만, 많은 학자들은 시대의 변화와 각기 다른 시각의 연구를 통해 이 평가에 대한 의문을 제기하고 있다. 다시 말해 기존 평가는 왕유 시가의 성취를 한 방면에만 두어 살펴본 것이라 여긴 것이다. 왕유의 작품은 ‘회화’적인 측면에서 그 성취가 뛰어날 뿐만 아니라 동시에 유동성과 음악성을 겸비한 것이기에, 수려한 산수자연의 전경식 ‘파노라마’에 가깝다. 본 논문은 왕유의 풍경시를 연구대상으로 삼아, 그의 시가 창작에서 나타난 독특한 심미적 특징을 화가의 시각에서 분석을 시도하였다. 왕유 시가는 화가 시각의 구도 그리고 시가의 구조와 이미지를 아주 교묘하게 드러내었을 뿐만 아니라, 그 창작에 있어서도 철학적 사유를 지닌 심미적 관조를 드러내고 있다. 그래서 왕유 시가는 이러한 심미적 관조 아래 창조된 의경과 인생 태도를 충분히 구현해 내고 있다.

When it comes to Wang Wei, it is inevitable to think of “Painting in poetry and poetry in painting”. With the changes of the times and different research perspectives, many scholars have questioned and supplemented this evaluation. It is considered that this evaluation “underestimates” Wang Wei’s achievement sin poetry. His poetry not only achieves a lot in “painting”, but also has fluidity and musicality. It is more like an excellent “panoramic film” integrating landscape and nature. Wang Wei has the perspective of a photographer, the layout of a director, the literary talent of a screen writer and the talent of a sound recorder. Taking Wang Wei’s scenery poetry as the research object, this paper analyzes the unique aesthetic quality embodied in his poetry creation from the painter’sper spective. Wang Wei’s poetry has the composition from the painter’s perspective, with the structure of poetry and ingenious image management, so his creation reflects the aesthetic contemplation with philosophical characteristics. His poetry adequately reflects the artistic conception of emptiness and tranquility created under the aesthetic contemplation of his unique characteristics as well as his attitude towards life as reflected.