디키와 베커의 ‘예술계’(art world) 개념을 통한 사례 연구

A Case Study through the Concept of Art World by Dickie and Becker

본 연구는 예술과 연관된 행위자와 그 구조가 예술에 미치는 영향을 이해하는 것에 그 목적이 있다. 이에 본 연구는 예술계란 개념에 대한 두 가지 시선인 디키와 베커의 논의를 이론적 틀로 삼았다. 이후, 중국 미술가인 우관중(吴冠中)을 단일 사례로 삼고 역사적 자료를 포함한 다양한 2차 자료를 수집하였다. 분석결과, 예술계의 논의 안에서 우관중의 미술작품은 권위 있는 매개자 와 기관에 의해 정의되고 해석되었으며 그것의 가치를 점차 인정받았다. 특히, 우관중의 사례는 중국 정부의 정책 선회가 예술계의 제도적 구조와 구성원의 작품 평가 기준의 변화를 추동하고 이는 궁극적으로 작가와 작품에 영향을 미친다는 것을 보여준다. 따라서, 본 연구는 van Maanen(2009)가 시도한 예술계의 개념적 비교를 사례를 통하여 구체화하는 동시에 예술계와 그것이 외접하는 사회와의 관계성에 대한 쟁점화를 시도한 측면에서 학술적 의의가 있다.

The article aims to understand the impact of actors and structures related to art on the works of art. To do so, we used the theoretical framework based on the concept of the art world by Dickie and Becker. By considering Wu Guanzhong, a Chinese artist, as a single case, various secondary data including historical resources were collected. Within the discourse of the art world, Wu Guanzhong's artwork was defined and interpreted by authoritative intermediaries and institutions, and its value was gradually recognized. In particular, the case of Wu Guanzhong demonstrates that a policy reversal by the Chinese government drives changes in the evaluation criteria for works of art and the institutional structure of the art world, ultimately influencing artists and their works. Thus this article theoretically contributes to attempting to specify the conceptual comparison of the art world suggested by van Maanen (2009) through the case with contextualizing the relationship between the art world and society that intersects with it.