교양 교육 콘텐츠로서 장소 특정적 연극의 가능성

A Study on the Potential of Site-Specific Theatre as Content for Liberal Arts Education

본 연구는 장소 특정적 연극을 활용한 교양 교육 수업 모델을 제시하며 그 의미를 타진한다. 장소특정적 연극과 관련된 다양한 이론적 배경과 실제 사례를 탐구하는 과정에서는 다양한 개념을 이해하고연극에 대한 지식을 심화할 수 있다. 이론적 탐구에 이어 실천 활동을 배치하여 창의적이고 비판적인사고를 유도하고 연극적 상상력을 발휘할 수 있는 기회를 마련한다. 실천 활동은 학습자에게 일상적공간을 새로운 관점에서 바라보고, 연극을 개인적이고 사회적인 의미로 확장하는 중요한 경험을 제공하도록 기획되었다. 또한 실천 활동은 다른 학습자의 활동을 감상하고 비평하며 나아가 작업 과정을 성찰하는 과정으로 마무리된다. 일련의 과정은 지식과 경험을 통합하고 새로운 질문과 사유 획득을 목표로 한다. 이렇게 이론과 실천을 통합함으로써 궁극적으로는 체화된 앎을 이루어 낼 수 있다. 본연구는 이론적 배경과 수업 사례를 제시하며 연극, 특히 장소 특정적 연극이 학습자의 창의성과 비판적사고를 촉진하는 교양 교육에 적합한 콘텐츠가 될 수 있음을 주장한다. 체험적이고 성찰적인 수업모델을 제시한 본고의 논의는 새로운 교양 연극 강좌 개발에 기여할 수 있다.

This study proposes a teaching model for liberal arts education utilizing site-specific theater and examines its implications. By exploring various theoretical backgrounds and practical examples related to place-specific theater, the course covers a variety of concepts and deepens students' knowledge of theater. Theoretical explorations are followed by practical activities that encourage creative and critical thinking and provide opportunities to exercise the theatrical imagination. Practical activities provide learners with important experiences that allow them to see everyday spaces in a new light and to extend theater to personal and social meanings. There are also opportunities for students to watch and critique the work of other learners and to reflect on their own work in order to consolidate their knowledge and experience and to acquire new questions. The whole process is an educational one that leads to embodied knowledge. This study argues that theater, especially place-specific theater, is suitable content for liberal arts education, promoting learners' creativity and critical thinking skills, and offering another model of practice.