본 연구는 최근 타 분야와의 협업 및 융합의 중요성이 지속적으로 높아지는 가운데 실험적 사고와 새로운 제작 방식을 통해 혁신적 디자인을 선보이고 있는 하이메 아욘과 카림 라시드의 디자인 특성을 비교 분석하는 데 목적이 있다. 연구 방법은 문헌연구와 사례연구를 중심으로 국⋅내외 단행본, 선행연구 등을 통해 고찰하였으며, 연구의 범위는 하이메 아욘과 카림 라시드의 작품을 대상으로 비교 분석하였다. 이에 대한 연구의 결과는 다음과 같다. 하이메 아욘은 ‘비현실적 요소를 이용한 초현실성’을 토대로 비일상적이고 유희적인 디자인 콘셉트를 표현하였고, 유연한 이미지를 나타내기 위해 ‘곡선을 이용한 유기적 디자인’을 제작하였으며, 전통적 소재와 현대 기술을 결합해 현대적으로 재해석한 ‘전통적 요소를 이용한 상징성’을 제시하였다. 카림 라시드의 디자인 콘셉트는 ‘자연적 요소를 이용한 추상성’으로 모듈을 이용하여 하나의 유기체와 같이 살아 움직이는 듯한 분위기를 연출하였으며, 기능성을 중심으로 ‘비정형적 요소들을 이용한 역동성’과 우아함을 표현하였고, 디지털의 화려한 패턴과 신소재를 적극적으로 활용하여 ‘디지털을 이용한 혁신성’을 보여주었다. 이처럼 하이메 아욘과 카림 라시드는 유기적 형상을 기반으로, 다양한 재료와 기술을 융합해 예술과 디자인 영역을 넘나들며 진보적인 디자인을 선보이고 있다. 한편 하이메 아욘은 전통을 중심으로 초현실적인 작품을 제작하여 조형성을 강조하는 작업을 주로 전개하는 반면, 카림 라시드는 기능성을 중심으로 미래지향적인 작품을 전개하고 있다는 차이점이 있었다. 이에 본 연구는 새로운 디자인 사고와 제작 방식 그리고 디자인 콘셉트를 위한 다양한 시각과 더불어 창의적 아이디어를 위한 자료를 제공함으로써 후학들에게 디자인을 위한 방향성을 제안한다는 점에서 의의가 있다.
The objective of this study was to compare and analyze the design characteristics of Jaime Hayon and Karim Rashid. These designers present innovative designs through experimental thinking and new production methods, while collaboration and convergence with other fields have become increasingly important in recent years. This study examined domestic and international monographs and previous studies centered on literature and case studies. The scope of this study was a comparative analysis of the works of Jaime Hayon and Karim Rashid. The results of the study are as follows. Jaime Hayon expressed extraordinary and playful design concepts based on “surrealism, utilizing unrealistic elements”, created “organic designs using curves” to convey flexible images, and suggested “symbolism using traditional elements” that reinterpret tradition by combining traditional materials and modern technology. Karim Rashid's design concepts were “abstraction using natural elements” by utilizing modules to create a living atmosphere like an organism. He expressed “dynamism using atypical elements” and elegance centered on functionality and showed “innovation using digital” by actively utilizing colorful digital patterns and new materials. Jaime Hayon and Karim Rashid present progressive designs based on organic shapes by fusing various materials and technologies while crossing the boundaries of art and design. In comparison, Jaime Hayon's surrealistic works, centered on tradition, emphasize formality, while Karim Rashid's futuristic works focus on functionality. The importance of this study is to propose a direction for design to future students by providing materials for creative ideas along with new design thinking, production methods, and different perspectives on design concepts.
Ⅰ. 서론
Ⅱ. 하이메 아욘과 카림 라시드 디자인 배경
Ⅲ. 하이메 아욘과 카림 라시드 디자인 비교 분석
Ⅳ. 결론