메이즐즈 형제(Maysles Brothers)의<회색 정원(Grey Gardens)>(1976)과 아메리칸다이렉트 시네마(American Direct Cinema)의 변화

The Maysles Brothers’ 'Grey Gardens'(1976) and Changing Direct Cinema

메이즐즈 형제(데이빗 메이즐즈와 알버트 메이즐즈)는 1960, 70년대의 아메리칸 다이렉트 시네마를 대표하는 감독들이다. 이들은 1962년부터 데이빗 메이즐즈가 갑작스런 죽음을 맞이한 1987년까지 13편의 영화를 만들었다. 본 논문에서는 이들의 후기 대표작에 속하는 <회색 정원>을 집중적으로 살펴본다. 본 논문은 <회색 정원>의 영화적 특징을 크게 두 가지 시각에서 고찰하였다. 첫째는 <회색 정원>의 서사 방식과 영화적 특징을 ‘무대로서의 회색 정원’과 ‘인물 중심의 내러티브’, 그리고 ‘청자/대화자로서의 감독’이라는 시각에서 <회색 정원>를 살펴보았다. 두 번째로 본 논문은 <회색 정원>에 나타난 다이렉트 시네마방식과 비(非) 다이렉트 시네마 방식에 대해 고찰하였다. <회색 정원>은 전체적으로 다이렉트 시네마 방식으로 만들어졌지만 비선형적인 편집 방식, 감독의 잦은 출현과 제작과정을 드러내는 영화방식 등은 초기의 다이렉트 시네마 및 <회색 정원> 이전의 메이즐즈 형제 감독의 작품들과 매우 다르다. 본 논문에서는 이러한 <회색 정원>의 영화적 방식과 함께 자기성찰적 요소 및 <회색 정원>에 대한 비판과 관객의 반응에 대해서도 간략하게 살펴보았다.

The Maysles Brothers(David Maysles and Albert Maysles) are prominent documentary filmmakers and used an approach to American direct cinema style which involved spontaneous observation of naturally occurring events in the 1960s and 1970s. They collaborated thirteen major works from 1962 to David’s sudden death in 1987. Among them, this paper focuses on <Grey Gardens>(1976) which was made in the latter stage of direct cinema and Brothers’ filmmaking careers. The paper firstly analyzes the grey garden, two heroines(“Big Edie” and “Little Edie”), filmmakers/camera in terms of cinematic space, performers and audience respectively. And then the paper explains how the brothers blended unique amalgam of direct cinema mode and non-direct cinema styles, which are the non-linear and character-driven narrative, and frequent presence of filmmakers and self-reflexivity