인류세 시대의 지속 가능한 바이오모픽 디자인 연구

Research on Sustainable Biomorphic Design in the Anthropocene

본 연구는 인류세 시대를 배경으로 바이오모픽 디자인이 지닌 미학적 원리와 지속가능성을 탐구하고, 이를 통해, 생태계 회복력을 증진하기 위한 바이오모픽 디자인의 역할과 가능성을 탐구한다. 바이오모픽 디자인은 자연의 유기적 형태와 원리를 모방하여 생태학적 지속가능성과 효율성을 추구하는 혁신적 접근법으로 부상하고 있다. 예술, 디자인, 건축, 패션 등 다양한 사례 분석을 통해 바이오모픽 디자인이 재료 선택, 제작 과정, 에너지 효율성, 자원 순환 등에서 높은 지속가능성을 달성함을 검증한다. 특히, 환경과의 조화로운 통합을 가능하게 하며, 생태계 교란을 최소화하고 사용자와의 정서적 연결을 강화하는 데 기여함을 논증한다. 연구 결과, 바이오모픽 디자인은 물리적 환경과 인간의 다감각적 경험이 공존하는 새로운 환경을 제시하며, 인류세 시대의 환경 위기에 대한 해결책으로서 잠재력을 내포하고 있음을 확인한다. 이는 단순한 형태적 모방을 넘어 지속가능성과 생태계 회복력을 실현할 수 있는 방법론으로 자리매김하며, 학제간 융합 연구를 통해 그 잠재력을 더욱 발전시킬 수 있음을 강조한다.

This study explores the aesthetic principles and sustainability of biomorphic design in the Anthropocene and through this, explores the role and potential of biomorphic design in promoting ecosystem resilience. Biomorphic design is emerging as an innovative approach that seeks ecological sustainability and efficiency by imitating the organic forms and principles of nature. Through analysis of various cases in art, design, architecture, and fashion, it verifies that biomorphic design achieves high sustainability in material selection, production process, energy efficiency, and resource circulation. In particular, it argues that it enables harmonious integration with the environment, minimizes ecosystem disturbance, and contributes to strengthening emotional connections with users. The results of the study confirm that biomorphic design presents a new environment where the physical environment and human multisensory experiences coexist, and has potential as a solution to the environmental crisis of the Anthropocene. It goes beyond simple morphological imitation and establishes itself as a methodology that can realize sustainability and ecosystem resilience, and emphasizes that its potential can be further developed through interdisciplinary convergence research.