1980년대 초기 ‘작은영화’의 수행성 연구

A Study on the Performativity of ‘Jag-ŭn Yŏnghwa’ in the Early 1980s

본 글은 1980년대 초기 비제도권의 영화를 ‘작은영화’로 보고, 제작 주체와 상영활동, 인적 네트워크와 영화문화의 형성 흐름, 작품 내용과 형식을 분석한다. 작은영화의 주체는 제도 바깥에서 활동한 대학영화인들이었으며, 최초의 대학 영화서클인 얄라셩 8mm 영화워크샵 시스템에서 시작된다. 영화의 교육적 실험과 대학문화 견인을 목적으로 한 얄라셩의 제작 워크샵 활동은 문화원과 대학 바깥의 영화소모임들로 확장되어 기존 상업영화에 대항한 작은영화의 독립된 문화로 발전한다. 이는 독립영화의 시작점으로 볼 수 있다. 작은영화는 작가공동체를 내세운 워크샵 제작, 공동체 대상의 상영활동이 반복되면서 지배문화와 변별된 영화 중심의 청년 정체성을 구성한 수행적 의미를 갖는다. 작은영화는 소형기재란 매체의 몸으로 주류사회에서 소외된 경험과 억압받는 청년세대의 타자적 의식과 행위, 경험을 인용⋅ 반복함으로써 부정적 언설을 생산한다. 작품 내용으로 확인된 ‘가면의 위장술과 풍자’, ‘경미한 반사회적 행위와 도주’의 상징적 형식은 작은영화가 국가 권력에 정면으로 저항하기보다, 유명한 원작, 개인 또는 기록영화라는 가면 뒤에서 권력을 넌지시 비판하거나 조롱하며, 반사회적 행위로 청년 소외와 계급불평등, 사회적 모순을 우회적으로 다루었음을 보여준다. 사회구조적 모순에 기인한 실패의 자화상은 청년들의 경험적 사건과 행위를 통해 관객을 집단적 의식에 동참시킨다. 작은영화의 수행성은 청년 집단의 타자적 정체성을 가시화하고 억압된 현실과 얽힌 경험을 영화로 공유해 권위적 세계에 균열을 내는 현실구성적 실천 행위를 재생산한다. 기존 주류영화와 독립된 작은영화의 정체성과 제작⋅ 상영 문화, 막후의 부정적 형식은 영화운동의 저항적 의식과 실천적 현실개입의 조건이 된다.

This article refers to the non-institutional films of the early 1980s as Jag-ŭn Yŏnghwa (Small Film movement), and analyzes its production agents, screening activities, human networks, the flow of film culture formation, and the content and form of the works. The agents of Jag-ŭn Yŏnghwa were university filmmakers active outside the institutional system, originating from the 8mm film workshop system of Yallaseng, the first university film club. The production workshop activities of Yallaseng, aimed at cinematic educational experimentation and leading university culture, expanded to Foreign Cultural Center in Korea and film sub-groups outside universities, eventually developing into an independent culture of Jag-ŭn Yŏnghwa that countered existing commercial cinema. This can be viewed as the starting point of independent film. Through the repetition of workshop productions advocating for an auteur collective and screening activities targeting the community, Jag-ŭn Yŏnghwa holds a performative significance in constructing a film-centered youth identity distinguished from the dominant culture. By utilizing the ‘body’ of small-gauge media, Jag-ŭn Yŏnghwa produces negative discourses by citing and repeating the experiences of alienation from mainstream society, as well as the ‘Otherness’ consciousness, actions, and experiences of the oppressed youth generation. The symbolic forms identified in the works, such as ‘the disguise and satire of the mask’ and ‘minor anti-social behavior and escape,’ demonstrate that rather than directly resisting state power, Jag-ŭn Yŏnghwa subtly critiqued or mocked authority from behind the mask of famous original works, individuals, or documentaries. Through anti-social behaviors, it addressed youth alienation, class inequality, and social contradictions in a circuitous manner. The self-portrait of failure, stemming from social-structural contradictions, invites the audience to participate in a collective consciousness through the experiential events and actions of the youth. The performativity of Jag-ŭn Yŏnghwa visualizes the ‘Otherness’ of the youth group and shares experiences intertwined with an oppressed reality through film, thereby reproducing reality-constructing practical acts that create fissures in the authoritative world. The identity, production, and screening culture of Jag-ŭn Yŏnghwa, independent of existing mainstream cinema, along with its behind-the-scenes negative forms, serve as the conditions for the resistant consciousness of the Film Movement and its practical intervention in reality.