사회문제의 창의적 해결을 위한 미술 교과 기반 창업교육 프로그램 개발 및 실행 - 고등학교 미술 수업을 중심으로

Development and Implementation of the Art-Based Entrepreneurship Education Program for Creative Social Problem Solving : Focusing on High School Art Lessons

본 연구는 고등학생을 대상으로 사회문제의 창의적 해결을 위한 미술 교과 기반 창업교육 프로그램을 개발·적용하고, 그 교육적 의미와 실천적 방향을 탐색하는 데 목적이 있다. 이를 위해 연구자는 고등학교 2학년 학생을 대상으로 정규 미술수업 시간을 활용하여 총 20차시의 프로젝트 수업을 실행하였으며, 이 과정에서 수집된 다양한 질적 자료를 심층 분석하여 학습 경험의 의미를 다음과 같이 도출하였다. 첫째, ‘창업 맥락에서 미술 교과의 힘 재발견’에서는 학습자들이 시각적 소통이 지닌 강력한 설득력을 체감하고, 감성적 접근을 통한 스토리텔링을 구사하며, 다양한 매체 실험을 통해 아이디어를 효과적으로 시각화하는 역량을 발휘하였다. 둘째, ‘창의적 아이디어를 통한 문제 해결하기’에서는 타자의 관점에서 사회문제에 깊이 공감하고 이상과 현실의 간극을 조율하며, 집단지성을 기반으로 대안을 도출하는 창의적 문제해결 과정을 경험하였다. 셋째, ‘도전적 실천을 통한 주체적 성장’에서는 시각적 실체화를 통해 창업 경험의 실재감을 형성하고 실패를 성장의 기회로 삼으며, 앎을 넘어 실천으로 나아가는 질적인 성장을 보였다. 본 연구는 미술교육의 맥락에서 실질적인 창업교육 프로그램을 설계 및 적용하고 그 교육적 가치를 규명하였다는 점에서 의의를 지니며, 향후 미술 교과 기반 창업교육의 지속 가능한 발전 방향을 모색하고 현장 적용을 위한 기초 자료로 활용되기를 기대한다.

This study aims to develop an art-based entrepreneurship education program for high schools to foster creative problem-solving for social issues. The program was conducted over 20 sessions within regular 11th-grade art classes, and qualitative data were analyzed to explore the significance of students’ experiences. First, under ‘rediscovering the value of art education within an entrepreneurial framework,’ learners recognized the persuasive potential of visual communication, utilized emotionally resonant storytelling, and actively experimented with various media to effectively visualize their ideas. Second, in ‘solving problems through creative ideas,’ learners demonstrated empathetic understanding of social issues from others’ perspectives, reconciled tensions between ideals and reality, and engaged in collaborative, creative problem-solving based on collective intelligence to derive innovative alternatives. Third, regarding ‘autonomous growth through challenging practice,’ students gained concrete entrepreneurial experiences through visual materialization, embraced failure as a learning opportunity, and achieved qualitative growth by moving from knowledge to active practice. This study offers a concrete education model within art education, providing foundational insights for sustainable application of the model in schools.