유럽 공동체 형성 교육 담론이 시사하는 미술교육의 사회적 역할 재고 및 공동체 역량 적용 방안

Rethinking the Social Role of Art Education and Strategies for Applying Community Competencies- Insights from European Community Building Education Discourse -

본 연구는 사회적 파편화와 신뢰 결핍이라는 현대 사회의 위기 속에서, 미술교육이 개인의 미적 성취를 넘어 사회적 응집력(Social Cohesion) 회복에 기여할 수 있다는 가능성에서 출발하였다. 이를 위해 ‘공동체 형성 교육(Community Building Education)’을 핵심 아젠다로 설정한 유럽의 교육 담론을 분석하고, 이를 바탕으로 한국의 2022 개정 미술과 교육과정과 연계한 미술교육의 사회적 역할 재고와 실천 방안을 모색하였다. 연구의 주요 내용은 다음과 같다. 첫째, 유럽평의회(CoE)의 ‘민주적 문화를 위한 역량 참조 프레임워크(RFCDC)’와 OECD의 ‘학습 나침반 2030’을 고찰하여, 미술 교육이 민주적 시민성과 협력적 주체성(co-agency)을 함양하는 핵심 기제임을 규명하고자 하였다. 둘째, 독일의 ‘물타카(Multaka)’와 ‘문화 에이전트’, 영국의 ‘테이트 익스체인지’ 등 유럽의 실천 사례를 분석하여, 미술교육이 갈등 전환, 지역 재생, 사회적 이슈 공론화의 장으로 확장되고 있음을 확인하였다. 셋째, 이를 토대로 2022 개정 미술과 교육과정의 3개 영역(미적 체험, 표현, 감상)을 ‘관계적 실천’의 관점에서 재해석하고, 구체적인 실행 모델로서 ‘공동체 기반 미술 탐구 모형(C-AIM:Community-based Art Inquiry Model)’을 제안하였다. 본 연구는 미술교육이 ‘나’의 표현을 넘어 타자와 공존하는 법을 배우는 공감의 공론장이 될 수 있음을 역설하며, 이를 위한 구체적인 교육적 전략과 시사점을 제공하는 데 의의가 있다.

Addressing contemporary social fragmentation, this study explores art education’s role in restoring social cohesion by analyzing European ‘Community Building Education’ discourses and connecting them to Korea’s 2022 Revised National Arts Curriculum. Theoretically, it utilizes the Council of Europe’s RFCDC and OECD’s Learning Compass 2030 to identify art education as a core mechanism for democratic citizenship and co-agency. Through European cases like ‘Multaka’ and ‘Tate Exchange’, the study verifies art’s expanding role in conflict transformation and community regeneration. Consequently, it reinterprets the 2022 Curriculum’s domains through the lens of ‘relational practice’ and proposes the ‘Community-based Art Inquiry Model (C-AIM)’. Ultimately, this research provides strategies for evolving art education into a public sphere of empathy where students learn to coexist beyond individual self-expression.