전통희곡과 온라인 게임의 결합 - 粤剧 『决战天策府』의 득과 실

The Combination of Traditional Chinese Opera and Online Games : The Benefits and Disadvantages of Cantonese Opera Fighting for the Great Tang Empire

디지털 시대 온라인 게임은 현대인, 특히 젊은 세대의 가장 보편적인 오락 문화로 자리 잡았다. 최근 중국의 전통극과 게임의 결합 양상을 보면, 중국 희곡계는 이 공간을 부활의 새로운 장으로 선택하였고, 전통 희곡이 미래 세대로 전승되는 또 하나의 방식을 삼고 있음을 알 수 있다. 본고에서는 온라인 상 크게 히트 친 3D 무협 웹 게임 대작 ｢剑网3｣을 실제 희곡 무대로 옮겨옴으로써 젊은 층을 전통극의 관객석으로 이끌어낸 粤剧 『决战天策府』을 고찰한다. 전통극과 융합시켜 만들어낸 『决战天策府』는 광동극과 온라인 게임의 첫 크로스오버로서, 그 양상과 의미를 고찰할 필요가 있다. 게임을 무대화하면서 전통극의 필수 요소 중 어떠한 것이 주요하게 발휘되고 어떤 것이 버려졌는지, 粤剧 『决战天策府』의 결합 양상을 서사, 인물 형상, 무대 연출, 창강과 음악 등 방면에서 살펴본다. 이를 통해 민족 특유의 심미 특징과 정체성을 대표하는 중국의 전통극이, 현재 젊은 세대 놀이 문화의 대표성을 갖는 게임 컨텐츠와 융합됨으로써 가져온 성과와 문제점을 확인하고, 나아가 인터넷 게임과의 크로스오버가 결과적으로 전통극을 존속시키는 경로가 될 수 있는지 탐색하였다.

In the contemporary digital era, online games have become a dominant form of entertainment, particularly among younger generations. Responding to this cultural shift, the Chinese traditional opera community has begun to explore online gaming as a new arena for revival and intergenerational transmission. This study focuses on Decisive Battle at Fighting for the Great Tang Empire(『决战天策府』), a Cantonese opera adaptation of the popular 3D martial arts web game Jian Wang 3(『剑网3』). As the first crossover work between Cantonese opera and online gaming, this production serves as a significant case study for examining the integration of traditional stage art with digital popular culture. The paper analyzes how core elements of traditional Chinese opera—such as narrative structure, character archetypes, stage direction, vocal performance (changqiang), and musical arrangement—are retained, transformed, or omitted in the process of game-to-stage adaptation. Through this multidimensional analysis, the study evaluates both the aesthetic and cultural outcomes of such hybridization, identifying the creative possibilities it generates as well as the tensions it exposes. Ultimately, this research argues that crossovers with interactive media such as online games may not only rejuvenate traditional operatic forms but also offer sustainable pathways for their survival and relevance in the modern cultural landscape. The findings contribute to broader discussions on the digital revitalization of intangible cultural heritage and the evolving relationship between tradition and innovation in performance arts.