설화수의 아트 콜라보레이션 현황 및 사례분석

A Study on Type and Cases of Art Collaboration in the Sulwhasoo

본 연구는 설화수가 전개한 아트 콜라보레이션 사례를 중심으로, 브랜드와 아티스트의 협업이 브랜드 정체성 강화와 가치 확장에 미치는 영향을 분석하였다. 설화수는 전통 한국 미학과 현대적 감각을 결합한 브랜드 철학을 기반으로, 화장품 용기 디자인, 컬처 기프트, 살롱 설화수 프로그램 등 다층적 협업 모델을 구축해왔다. 화장품 용기 디자인 콜라보레이션은 SAKI와 실란팩트의 노용숙 장인 과의 협업을 통해 브랜드의 시각 언어를 재해석하였으며, 컬처 기프트는 전통과 현대를 잇는 예술 오브제를 제작하여 브랜드의 문화적 위상을 강화하였다. 살롱 설화수에서는 청록화, 호호당, 김호정 작가와의 협업을 통해 전시, 대담, 체험이 결합된 참여형 프로그램을 운영함으로써, 예술적 창작과 브랜드 서사가 상호 보완적으로 작용하는 경험을 제공하였다. 이러한 협업은 브랜드가 예술가의 창의성과 미학을 흡수하여 고유 이미지를 심화시키는 동시에, 예술가에게는 브랜드의 플랫폼과 자원을 활용해 창작 세계를 확장할 기회를 제공하였다. 본 연구는 설화수의 아트 콜라보레이션이 전통과 현대를 매개로 한 브랜드 경험 설계의 전략적 도구임을 확인하였으며, 향후 브랜드와 아티스트 협업이 장기적인 브랜드의 상호 가치 창출에 미치는 영향에 대한 연구의 필요성을 제안한다.

This study analyzes how brand and artist collaborations influence brand identity reinforcement and value expansion, focusing on cases developed by Sulwhasoo. Grounded in a brand philosophy that fuses traditional Korean aesthetics with a contemporary sensibility, Sulwhasoo has built a multilayered collaboration model spanning cosmetic container design, the Culture Gift initiative, and the Salon Sulwhasoo program. Container design collaborations, exemplified by projects with SAKI and master artisan Noh Yong-suk for the Silan Pact, reinterpreted the brand’s visual language; the Culture Gift produced art objects that bridge tradition and modernity, thereby elevating the brand’s cultural status. At Salon Sulwhasoo, collaborations with Cheongnokhwa, Hohodang, and artist Hojung Kim integrated exhibition, dialogue, and hands-on experience into participatory programs that delivered encounters where artistic creation and brand narrative operate synergistically. Such partnerships enable the brand to absorb the creativity and aesthetics of artists to deepen its distinctive image, while offering artists opportunities to expand their practice by leveraging the brand’s platforms and resources. The study confirms that Sulwhasoo’s art collaborations function as strategic tools for designing brand experiences that mediate between tradition and contemporaneity, and it proposes the need for further research into the long-term, co-created value these collaborations generate for brands and artists alike.