본 논문은 서울시 지원 하에 진행된 A대학 음악영재교육과정의 창의성 프로그램 개발사례를 보고하기 위한 것으로, 첫째, 창의적·음악적 사고능력 중심의 음악영재교육 프로그램을 위한 이론적 배경을 탐색하고, 둘째, 이에 근거하여 연차적으로 개발－적용된 ``음악창의성 프로그램``을 소개하며, 셋째, 적용과 병행하여 이루어진 개발 과정상의 시사 점을 제시하는데 있다. 2009년부터 2011년에 걸친 3개년의 연구를 통하여 얻어진 결론은 다음과 같다： 첫째, 기존 연구와 문헌의 고찰을 통해 음악영재성 개발을 위한 핵심 요소로서의 음악인치룔 중심으로 한 창의적 사고과정에 대한 충분한 이론적·실증적 증거를 발견할 수 있었다. 둘째, 이를 근거로, 감지－체화－구성의 수업절차, 개념, 맥락, 활동의 수업요소, 그리고 개념, 기능, 활동의 난이도를 중심으로 창의성 중심 영재음악교육 프로그램을 개발하였다. 셋째, 이러한 과정을 통하여 기능중심의 전통적 음악영재 프로그램에 대한 현대적 의미의 대안으로서 예술적－창의적 사고과정 중심의 교육프로그램의 제안점을 도출할 수 있었다.
The purpose of this study is to present the case & development of a creativity-centered music education program as a pert of a preliminary educational curriculum for children with musical giftedness. The whole educational programs for the musically gifted, including the creativity-centered music education program have been provided by the A Young Musicians Academy since 2009, sponsored by the city government of Seoul, This study firstly examined theoretical backgrounds for the program, including the subjects of musical thinking and musical creativity. Followed was the introduction of creativity-centered music education program for technical skills for musical performance, which have been developed for the last three years, Significant findings that have been obtained through this study are as follows, Previous research and literature reviews reveal that a relatively sufficient body of theoretical and empirical evidences suggest that the creative thinking process based on music cognition plays a core role for developing musical giftedness. Based on this aforementioned theoretical exploration, this study proposes an instructional program, including instructional procedures of sensing-personalizing-constructing, instructional elements of musical concqt1rratnials-contexts-aDtivities, and a graded series of contents, arranged by the difficulty level of learning materials. This study suggests the program based on musical and creative thinking process can replace traditional music gifted programs, which puts emphasis on technical skills for musical performance, and provides alternatives at both theoretical and practical levels.