본고의 목적은 사운드스케이프의 중요성 및 이에 대한 교육적 접근 필요성을 음악 교육 내에 수용하자는 의도에서 초등 음악과 교육과정의 성격, 목표, 내용면에서 어떤 연관성이 있는지 살펴보는데 있다. 이에 사운드스케이프 연구 내용을 토대로 음악교육과의 관계를 논의하고, 사운드스케이프 교육이 무엇이며, 이 관점에 입각한 음악교육의 수용가능성을 성격, 목표, 내용면에서 설명하였다. 사운드스케이프 교육은 음악을 소리환경이라는 큰 틀 속에서 인식하도록 하며, 현대사회의 환경과 인간과의 관계성에 초점을 두고 보다 본질적인 삶에 전념하게 하는 음악활동 전형을 만들어서 활용하는 데 가능성을 둔다. 목표 및 성격에서 사운드스케이프 교육은 음악의 지평을 현재 시제를 통해 소리-사람-환경의 의미에서 음향학적, 사회적, 문화적 맥락으로 확대하고, 학생들의 다양한 음향적 소통방식과 문화예술로써 자신의 삶을 바라볼 수 있는 보다 실질적인 접근을 고려하고 있다. 내용에서 소리환경과의 상호작용을 학생들의 직접적 체험을 통해 이해할 수 있는 개념을 핵심으로 한다. 사운드스케이프 교육수용은 자신이 속한 환경탐구에 대한 태도 및 청각인식에 바탕을 둔 소리개념을 탐구할 기회를 갖게 한다. 그 과정에서 교실환경에서 접근하기 어렵다고 여겨지는 현대 음악에 대한 가능성과 타 교과와 상호연관성을 꾀할 수 있다.
This study searched for characteristics, aims and contents of the elementary school music curriculum to find educational acceptability of soundscape which interacts positively with the students daily life. We recognize music not only as art, but also as acoustic ecology through the soundscape study. And the soundscpe study has focused on the relationship between the environment and humans, and has opened up possibilities to make and use artistic work for their essential life. In this sense, if we don t limit sound materials which are used in the subject of music and the range of expression media and we use all sound of our environment as the source of musical expressions, we can have not only attitudes about our environment study, but also ideal opportunities to study sound which is based in acoustic cognition. In the process, it can develop creativity, logical thinking and inquiring minds and can provide an approach to contemporary music which has not been considered for study in school and have wide applications in other subjects.
Ⅰ. 서론
Ⅱ. 사운드스케이프 연구의 이해
Ⅲ. 사운드스케이프 연구와 음악교육과의 관계
Ⅳ. 초등음악과 교육과정에서의 사운드스케이프교육 수용 가능성
Ⅴ. 결론