본 연구의 목적은 디지털 테크놀로지와 결합된 현대미술의 이미지 읽기 통한 문화교육 방안을 제시하는 것이다. 디지털 가상세계에 과도하게 노출된 학습자들에게 디지털 테크놀로지로 인한 미학적 패러다임의 전환에 따라 생산된 미술품들의 이미지가 내포하고 있는 의미를 문화적 관점에서 이해하고 해석하는 교육이 필요하다. 디지털아트 읽기를 통해 실재와 가상을 넘나들며, 인간의 주술적 상상력이 기술적 상상력으로 발전하면서 문화적으로 어떤 변화가 초래되었는지를 학습자들이 이해하도록 함으로서, 학습자들은 창조적 상상력으로 현실을 보고 미래의 대안적 세계를 예측할 수 있다. 또한 학습자들이 디지털 테크놀로지와 결합된 현대미술의 난해하고 낯선 이미지들이 내포하고 있는 의미를 과학의 발전과 사회의 변화와 연계하여 이해하면서 새로운 의식을 형성할 수 있다. 따라서 본고에서는 가상과 현실, 인간과 기계, 인간과 자연, 인간과인간의 관계 구조 속에서 관람자와 상호작용에 의해 의미를 생성하는 디지털아트의 특성을 고려하여, 시각적 분석, 기술적 분석, 상호작용 분석의 순환적 과정과 문화적 맥락 분석으로 감상한 디지털아트 작품을 통해 새로운 문화 현상을 이해하도록 하는 교육 방안을 제시한다.
The purpose of this study is to present the cultural educational way through reading the image of digital art, combined with digital technology. Digital to understand overexposed learners in the virtual world, meaning that involves images of works of art produced in accordance with the aesthetic paradigm shift caused by digital technologies in education requires a cultural perspective and interpretation. On both sides of the real and the virtual reading through digital art, magic, imagination and the human imagination by technological advances learners to understand whether any changes are caused by cultural and learners are the future of the world to see an alternative reality as a creative imagination can be predicted. In addition, learners can be difficult for contemporary art, combined with digital technology and in conjunction with understanding the meaning and strange images imply a change in the development of science and society form a new consciousness. Therefore, this paper proposes a model for a digital art appreciation signification that is focused on the process to create a meaningful and learners to interact with digital art.
I. 서론
II. 디지털 아트의 특성
III. 디지털아트 읽기
IV. 디지털아트 읽기의 내용과 방법
V. 결론