포스트 휴먼 시대, 진리 인식의 경험으로서 미술교육의 의미와 수업 실천의 방법에 관한 고찰

A Study on the Meaning of Art Education as an Experience of Truth and the Pedagogical Practice In Post-Human Era

이 연구는 포스트 휴먼 시대에 미술교육이 학습자로 하여금 인간 존재의 근본적 문제를 성찰하고 진리에 대한 인식을 경험하는 터전이 될 수 있는지에 대한 이론적 근거와 구체적 수업 실천의 방법을 탐구하는 것을 목적으로 한다. 이를 위해 감정과 지각을 인식과 진리 개념에서 배제한 서양 철학의 인식론을 비판적으로 논의하고, 하이데거의 존재와 진리론 및 현대 인식론에 기반하여 인식과 진리 개념을 재설정하였다. 이에 따라 미술교육은 진리 인식의 실천적 터전이 될 수 있으며, 수업 실천의 구체적 원리로서 첫째 드러남으로서의 진리 경험, 둘째 세계 모형의 확장으로서 진리 경험, 셋째 감성적 인식으로서 진리 경험, 넷째 예술적 해석으로서의 진리 경험을 제시하였다. 이 연구는 표현과 체험 중심으로 다루어져 온 미술교육이 인식론적 가치를 지닌 진리 인식의 실천적 경험의 장이 될 수 있음을 제시하였다는 점에서 의의를 지닌다.

The purpose of this study is to explore how art education in post - human era enables learners to reflect on the fundamental problems of human beings and enable recognition of truth. To this end, I critically discuss the epistemology of western philosophy which excludes emotion and perception from the concept of episteme(knowledge) and truth, and redefine the concept of perception and truth based on Heidegger s existence, the theory of truth, and modern epistemology. Therefore, the art presents the theoretical grounds of the epistemological characteristics and suggests the principle of art education as the practical place of truth episteme. The principle of truth episteme in art education is the experience of truth as unconcealment, the extension of world-model, the experience of truth as emotional episteme, and the experience of truth as artistic interpretation. This study has significance in that it presents the epistemological value and possibility of art and art education in art education which has been treated as expression.