포스트 디지털 시대를 위한 음악교육의 과제 - 기술과 예술에 대한 철학적 고찰을 중심으로 -

Tasks of Music Education for Post-Digital Era: Focusing on Philosophical Considerations about Technology and Art

본 연구의 목적은 포스트 디지털 시대를 위한 음악교육의 과제를 탐색하는 것에 있다. 포스트 디지털이란 디지털과 아날로그의 공존 속에서 인간을 바라보는 것이므로, 포스트 디지털 시대를 위한 음악교육의 과제는 ‘인간과 기술의 공존을 위하여 음악교육이 어떻게 이루어져야 하는가?’라는 물음에 대한 답을 찾는 것이다. 이를 위하여 연구자는 기술과 예술에 대하여 철학 적 논의를 펼친 소크라테스, 플라톤, 아리스토텔레스 그리고 하이데거의 사유를 종합하여 포스 트 디지털 시대를 위한 음악교육의 과제를 도출하였다. 결론적으로 포스트 디지털 시대의 음악 교육은 ‘기술과 함께하는 음악교육’을 바탕으로, 음악적 앎에 대한 탐색, 보편적 지식, 행위적 지식(enactive knowledge)을 담아야 하고, 학습자와 음악이 기술을 통해 서로의 존재를 드러내야 하며, 선함(goodness)을 추구해야 한다.

The purpose of this study is to investigate tasks of music education for the post-digital age. Since the post-digital implies viewing human beings in the co-existence of digital and analog, tasks of music education for the post-digital age are to find an answer to the question of ‘How should music education be pursued for the co-existence of human and technology?’ For this, the present researcher synthesizes the thinking of Socrates, Plato, Aristotle and Heidegger, who made philosophical arguments about technology and arts, and derives tasks of music education for the post-digital age. In conclusion, music education in the post-digital age should contain universal knowledge, enactive knowledge, and exploration into musical knowing, on the basis of ‘music education getting along with technology,’ reveal the mutual existence of learners and music through technology, and pursue goodness.