창의성에 대한 문화적 관념과 교육의 실제: 미국 중학교의 사례

Creativity as a higher Level of Learning in an American school

이 글은 미국 교사들이 공유하는 창의성에 대한 문화적 정의는 무엇이며, 창의성을 계발하기 위해 교사들이 실제로 무엇을 어떻게 하는지를 살펴본다. 이 사례 연구는 미국 중서부의 한 도시에 위치한 공립 중학교에서 행한 민족지적 현지조사에 바탕을 두고, 미국 사회에서 "자아 표현"에 두는 문화적 가치가 창의성 교육의 중요한 토대가 됨을 보여준다. 자아의 창의적 표현은 개인주의의 문화심리에서 이상적으로 추구하는 사람됨, 즉 "개인"의 표식으로 간주되며, 미국 사회의 핵심적인 가치인 "선택"의 관념을 구현하는 주요한 장이다. 선택의 관념은 창의성에 대한 문화적 정의의 중심적 구성 요소였을 뿐 아니라 나아가서 교수 방법의 실제적 원리를 제공하였다. 이 글에서 다루는 미국의 사례는 창의성의 관념이 해당 사회의 다른 문화적 관념들과 긴밀하게 연결되어 있으며, 창의성 교육 역시 그 문화에서 고유하게 발달하는 교수법으로 이루어진다는 것을 보여준다. This article examines the American cultural conception of creativity and the pedagogical practices of creativity development in an American junior high school, based on an ethnographic field study. American teachers consider creativity as a higher level of learning, of which self-expression is a principal form. In their views, self-expression is an affirmative sign of American personhood, embodying core American values such as "choice." Creativity also requires internal discipline, another critical constituent of personhood in American individualism. The conception of creativity shared by teachers and the way they undertook creativity education, thus, involved a contrast between freedom and discipline. Strongly believing that both freedom of choice and structure were necessary for creativity development, teachers took "structuring of choices" as the gist of their pedagogy of creativity. With the cultural value attributed to self-expression and creativity, the usual dichotomy between emotionality and rationality was no longer held.