음악적 행위주체성의 교육적 의미와 시사점 탐색

Examining the Educational Significance and Implications of Musical Agency

본 연구는 국내 음악교육 맥락에서 음악적 행위주체성(musical agency)의 개념을 소개하고, 그 교육적 의미와 실천적 시사점을 탐구하는 것을 목적으로 한다. 이를 위해 문헌 연구 방법을 활용하여 국내외 음악교육 문헌과 행위주체성 관련 이론을 고찰하였으며, 이를 바탕으로 음악적 행위주체성의 이론적 기초를 정립하고, 음악교육에 적용했을 때의 교육적 의의를 논의하였다. 연구 결과, 음악적 행위주체성은 학습자가 음악적 활동을 통해 자율적이고 창의적으로 목표를 설정하며 자신의 음악적 정체성을 형성하고, 이를 개인 및 사회적 맥락에서 구현하는 다차원적 개념으로 나타났다. 이는 학생의 창의적 역량 강화, 자율적 학습 지원, 평생 학습자로의 성장 촉진, 사회적 책임과 문화적 포용성 함양에 기여할 수 있음을 확인하였다. 또한 음악적 행위주체성을 효과적으로 함양하기 위해 교사, 학교, 지역사회의 협력이 필수적임을 제안하며, 이를 통해 초등학교에서부터 시작되는 음악교육이 창의적이고 자율적인 학습자를 양성하는 데 핵심적인 역할을 수행할 수 있음을 제시하였다. 본 연구는 음악적 행위주체성을 통해 음악교육의 교육적 가치와 실천적 방향성을 제시한 데 의의가 있다.

This study was to introduce the concept of musical agency within the context of Korean music education and examine its educational significance and practical implications. To achieve this, a comprehensive review of relevant literature on music education and agency theory was conducted to establish a theoretical foundation for musical agency and explore its applications in music education. The findings indicate that musical agency is a multidimensional concept in which learners autonomously and creatively set goals, shape their musical identities, and implement them in both personal and social contexts through musical engagement. It contributes to enhancing students' creative competencies, fostering self-directed learning, promoting lifelong learning, and cultivating social responsibility and cultural inclusivity. Moreover, the study underscores the importance of collaboration among teachers, schools, and local communities in effectively fostering musical agency. Such collaboration allows music education, starting from elementary school, to play a key role in nurturing creative and autonomous learners. This study offers valuable insights into the educational significance of musical agency and provides practical recommendations for its integration into music education.