The Advent of New Asian Film Noir－Takeshi Kitano’s Hana-Bi－

필름 누아르 영화는 지독하다. 그만큼 강렬하고도 중독 적이며 오래도록 대중의 마음을 사로잡은 영화도 드물다. 젖은 아스팔트 위로 네온이 깜박거리는 도시의 밤거리, 어둡고 음습한 호텔 방에서는 형사와 범죄자가 무심하면서도 치열한 두뇌게임을 벌인다. 인물들은 냉정한 듯 하면서 의리가 넘치고 분노에 가득차있으면서 고독하다. 이런 전형적인 필름 누아르 스토리는 동서양의 많은 영화들에게 깊은 영향을 끼쳐왔다. 하지만 영상제작 기술의 급속한 발전과 스펙터클한 블록버스터 영화의 확산으로 고전적인 필름 누아르 형식에 많은 변화가 생겨났다. 필름 누아르는 스릴러, 공상과학, 공포영화 등 다른 대중 장르 속으로 점차적으로 흡수⋅통합되어갔다. 그런 변화 속에 시대를 풍미하던 정통 필름 누아르 영화는 스크린에서 점차 사라져 가는 듯 했다. 1997년 기타노 다케시의 ‘하나-비’가 베니스국제영화제에서 황금사자상을 받으며 화려하게 등장했을 때 많은 비평가들은 동양의 감독에 의해 고전적인 필름 누아르가 부활했다는 사실에 매우 놀라워했다. 본 논문은 우선 기타노 다케시의 ‘하나-비’와 고전적인 필름 누아르 영화와의 유사점을 장면분석을 통해 비교 분석한다. 이를 통해 ‘하나-비’가 어떻게 정통 필름 누아르 영화의 언어를 계승하고 있는지 증명한다. 더불어 ‘하나-비’에서 보이는 상징적인 공간과 이미지의 활용, 폭력 장면의 미학, 특화된 음악과 사운드 디자인 등 대부분 일본의 전통 문화와 종교⋅철학적 토대에 기인한 고전적인 필름 누아르와의 차별적 특징을 분석한다. ‘하나-비’가 형식적으로 필름 누아르를 닮고 있는 것은 사실이나 이러한 형식 요소의 근원에는 아시아적인 역사⋅문화적 토대가 담겨져 있다는 사실을 증명한다. 결국 ‘하나-비’의 출현은 고전적인 필름 누아르 장르의 부활과 더불어 새로운 아시아적 필름 누아르의 도래를 알리는 신호탄이었던 것이다.