정서행동장애 청소년의 정체성 회복을 위한 음악의 치료적 활용

The Therapeutic Use of Music for Identity Restoration in Adolescents Who Are Emotionally Disturbed

본 연구는 정서행동장애 청소년이 겪는 심리적 어려움을 정체성의 위기로 개념화하고 이를 음악의 치료적 고유성을 통해 회복할 수 있는 가능성을 탐색하였다. 정서행동장애 청소년에게 나타나는 감정 조절의 어려움, 자기효능감 저하, 애착 결핍, 의미 상실 등은 단편적 증상이 아닌 자기 이해와 세계와의 관계 맥락 속에서 구성되는 정체성의 혼란으로 파악되며, 이는 E. Ruud가 제시한 건강의 네 가지 요소인 활력(vitality), 주체성(agency), 소속감(belonging), 의미와 통합(meaning and coherence)의 손상과 깊이 연결되어 있다. 본 연구는 이러한 건강 요소가 음악의 치료적 활용을 통해 회복될 수 있음을 Schema Theory과 Sound based Therapy 개념을 중심으로 이론적으로 분석하고 세션의 예를 제시하였다. Schema Theory는 음악의 구조적·상징적 속성이 내담자의 정서와 자기 서사를 구성하는 틀로 기능함을 설명하며 Sound based Therapy 개념은 소리의 진동이 신체 감각을 통해 감정과 기억, 자기 감각을 다시 공명시키는 존재론적 치료 기제로 작동함을 보여준다. 즉, 음악은 단순한 정서 표현 수단을 넘어, 감정의 흐름을 회복하고, 자기효능감을 강화하며, 관계적 연결감을 회복하고, 삶의 이야기를 재구성하는 통합적 정체성 회복의 경험으로 기능할 수 있다. 본 연구는 네 가지 건강 요소와 음악의 치료적 고유성을 이론적으로 연결함으로써 음악치료 중재의 설계에 있어 정밀하고 목적 지향적인 기제 기반 접근을 가능하게 한다는 점에서 의의를 가진다. 제시된 이론 틀과 세션의 예는 임상현장에 적용하여 실증적으로 검증할 필요가 있으며 음악의 문화적 의미와 청소년의 음악적 정체성 형성과의 관계를 포괄하는 생태적 음악치료 모델에 대한 확장적 논의가 요구된다.

This study conceptualizes the psychological challenges of adolescents who are emotionally disturbed as an identity crisis and examines the potential for recovery through the unique therapeutic qualities of music. Difficulties in emotion regulation, diminished self-efficacy, attachment deficits, and loss of meaning are interpreted not as isolated symptoms, but as manifestations of identity confusion within the broader context of self-understanding and relational worlds. These challenges are closely aligned with impairments in E. Ruud’s four health dimensions—vitality, agency, belonging, and meaning and coherence. Drawing on schema theory and the concept of sound-based therapy, this study theoretically analyzes how these health dimensions may be restored through music and illustrates the framework with session examples. Schema theory accounts for how the structural and symbolic properties of music function as organizing frameworks for emotions and self-narratives, while sound-based therapy highlights how the vibrational qualities of sound resonate with the body to reawaken emotions, memories, and the sense of self as an ontological mechanism of healing. Music, therefore, extends beyond emotional expression to provide an integrative experience of identity restoration—facilitating the recovery of emotional flow, strengthening self-efficacy, reestablishing relational connectedness, and reconstructing life narratives. By linking Ruud’s health dimensions with the unique therapeutic functions of music, this study underscores the value of a mechanism-based approach to designing music therapy interventions. The proposed theoretical framework and session illustrations invite empirical validation in clinical practice and call for expanded exploration of ecological models that integrate cultural meanings of music and the development of adolescents’ musical identities.